20日全国新增确诊病例889例累计75465例

2月20日0—24时,31个省(自治区、直辖市)和新疆生产建设兵团报告新增确诊病例889例,新增死亡病例118例(湖北115例,浙江、重庆、云南各1例),新增疑似病例1614例。

当日新增治愈出院病例2109例,解除医学观察的密切接触者28804人,重症病例减少231例。

截至2月20日24时,据31个省(自治区、直辖市)和新疆生产建设兵团报告,现有确诊病例54965例(其中重症病例11633例),累计治愈出院病例18264例,累计死亡病例2236例,累计报告确诊病例75465例,现有疑似病例5206例。累计追踪到密切接触者606037人,尚在医学观察的密切接触者120302人。

一是激发内需市场活力,发挥“互联网+”的作用,拉动轻纺、家电、汽车等传统消费,积极支持发展远程医疗、在线教育、数字科普、在线办公等新模式新业态,带动智能终端消费以及服务的消费。加快5G网络、物联网、大数据、人工智能、工业互联网、智慧城市等新型基础设施建设,加快工业、通信业重点项目的开工建设,跟踪抓好重点外资项目的落地。

边发吉 俞亦纲(作者分别为中国杂技家协会主席、副主席)

相比之下,中国杂技在科技助力技艺、想象与真实无缝对接等方面,尚有不小的差距,许多设备、装置、道具等仍停留在相对传统的阶段。究其原因,主要是舞台创意与高科技研发、高端制造业的连接环节还没有被打通,研发者不了解舞台演艺发展的需求,杂技从业者对高科技能够达到的效果及可行性也知之甚少,从创意到研究再到制造,三者之间缺乏衔接。从国际演艺发展大趋势来看,中国杂技演艺产业的发展,有赖于国内舞台技术整体出现根本性变化。倘若有关高校、科研院所或企业能够建立舞台演艺设备设施方面的研发机构,与委托单位按市场规律互相合作,产品受知识产权保护,假以时日,一定会推动中国杂技舞台技术的飞跃。

让艺术与科技无缝对接

中国杂技人从未停下求索的脚步。从过去单一炫技的表演模式,逐渐演变为以杂技艺术为核、集其他姊妹艺术为一体的新型综合艺术模式,中国杂技在创新上获得了长足的进步。舞台上相继出现《东方芭蕾》《俏花旦》等技艺俱佳的经典节目,同时不乏混搭、跨界、复合等形式多元的精品力作。荣获中宣部“五个一工程”奖、入选国家舞台艺术精品工程剧目的杂技剧《天鹅湖》,巧妙地融东方传统杂技和西方经典芭蕾于一体。荣获第一届全国优秀保留剧目大奖的《时空之旅》和长演不衰、深受游客喜爱的《森林密码》等,成功地将杂技马戏艺术与当地文化特色结合,成为优秀的文旅融合产品。还有去年新创的热门红色题材杂技剧《战上海》,作为上海国际艺术节的开幕演出亮相,显著提高了杂技的艺术地位与关注度。

在5G业务方面,截至2020年2月底,5G套餐客户已达到1,540万户。中国移动已在50个城市提供5G商用服务,开通5G基站超5万个。

工业和信息化部产业政策与法规司司长许科敏介绍,当前境外疫情快速扩散蔓延,制造业复工复产出现一些新情况、新问题,国际国内市场需求不足、企业生产成本上升、资金周转困难、国际人流物流不畅造成已复工复产的企业面临再次减产停产的风险,产业链、供应链的稳定受到一定冲击。我们按照以大带小、上下联动、内外互动的思路,针对制造业复工复产中的问题进一步采取措施,推动产业链协同复工复产。具体措施有以下几点:

四是维护国际供应链稳定。加大向国际市场供应原料药、生活必需品、防疫物资等产品,保障在全球产业链中有重要影响的企业和关键环节的产品的生产和出口。

三是抓好重点地区重点行业复工复产,发挥我部驻工业大省工信部门复工复产联络员的作用,加强上下联动、跟踪服务,稳定工业经济运行的基本面。对受疫情影响较大,中小企业集中的纺织服装、电子信息、汽车零部件等行业开展专题调研,推动扶持中小企业政策的落实落地,研究提出进一步支持的政策建议。

演出市场的培育同样关键。多年的实践证明,杂技市场的发展,离不开配套的城市文化环境,离不开经济水平提升、旅游业发达等各方面前提条件。如今,在上海、广州番禺等地已有较好的市场基础,但全国杂技演艺市场要形成规模化发展乃至完全成熟,仍需时间。

累计收到港澳台地区通报确诊病例102例:香港特别行政区68例(出院5例,死亡2例),澳门特别行政区10例(出院6例),台湾地区24例(出院2例,死亡1例)。

湖北新增确诊病例631例(武汉319例),新增治愈出院病例1451例(武汉766例),新增死亡病例115例(武汉99例),现有确诊病例48730例(武汉37448例),其中重症病例10997例(武汉9628例)。累计治愈出院病例11788例(武汉6214例),累计死亡病例2144例(武汉1684例),累计确诊病例62662例(武汉45346例)。新增疑似病例1279例(武汉979例),现有疑似病例4094例(武汉2820例)。

中国杂技有着高超精湛的艺术技巧,有着深厚独特的文化底蕴,有着杰出鲜明的民族特质。中国杂技人一直在努力探索杂技艺术的创造性转化和创新性发展。期待经过若干年的推动与发展,能够在全国不同地区形成若干杂技演艺高地,实现中国杂技的“华丽转身”。

纵观这些成功之作,无一不是创新了杂技表现形态,赋予作品丰富的文化内涵,让杂技艺术的整体呈现更加综合多元,更符合当代人的文化需求与审美取向。这无疑需要创作理念的升级换代。新的时代背景下的杂技艺术,应该有意识地在创作题材、编创手法等方面进行革新,尤其是要创造性传承中国杂技的传统优势,将杂技的难与美、技与艺有机融合,从中提炼出自己的独特风格。

二是畅通产业链循环,持续梳理重点领域龙头企业及其核心配套企业名单,动态调整、压茬推进,协调解决企业遇到的实际问题,打通难点、堵点,让产业链有效“转”起来,带动产业链上下游、中小企业共同发展。

多元化的杂技艺术创作,对演员的综合舞台素养提出了更高要求,成熟的演艺市场也迫切需要建设稳定的职业演员队伍。演员职业化是一个系统工程,涉及人才培养体制机制的改革。杂技界已经对此高度关注,在第三、第四届上海国际杂技教育论坛上,“职业化语境下杂技人才的培养”和“杂技职业演员应具备的综合素养”等都成为热点议题,不少国有院团和民营院团也展开了积极探索。此外,没有高等院校、科研院所的智力支撑,也是长期以来制约我国杂技马戏艺术发展的因素之一。

与其他艺术门类不同,杂技艺术的表演创新,高度倚重舞美道具研发与制造。近年来,一些囯际知名演艺团体将高科技手段引入舞台,使艺术创意借助科技力量得到更好呈现,大大推动了杂技的发展,甚至可以说将杂技艺术本体提升到一个新高度。如太阳马戏团的《O》秀,用科技营造出将数十吨水搬上舞台又瞬间消失的奇观,《卡》秀则改变了“舞台是平面”的定律,拓展了艺术表现空间。

当今社会,世界杂技艺术呈现出多样化发展格局,崇尚原生态风格、讲求表演自然的“新马戏”以及融合高新科技与杂技创作新理念的表演“秀”,在全球演艺市场逐渐成为主流。毋庸讳言,这对以高难度技巧闻名于世的中国传统杂技构成了较大冲击。

家庭市场方面,宽带客户1.72亿户,同比增长17.1%。其中,“魔百和”用户达到1.22亿户,渗透率达到70.9%。家庭宽带综合ARPU(每用户平均收入)达到人民币35.3元。

应当看到,中国杂技的整体提升,还需要做不少功课。其中首要的就是人才培养。

按照目前全国杂技团体的组织结构,院团既是艺术生产主体,也是市场经营主体,小而全,却造成了自我闭环,各院团演出的节目大同小异。这种同质化的发展模式,已难以适应演艺市场的需求,行业改革势在必行。

时代的进步,不断推动着传统产业转型。杂技艺术兼具文化事业和产业的双重属性,其行业结构和发展模式由传统向新型的转变之路,也必将很快来临。

理想的发展方向是“全国一盘棋”,建立起中国杂技演艺产业链。各院团和各机构在产业链中找准自身定位,在创意、制作、人才培养、节目编排、舞台研发、资本运作、市场培育等方面,发挥自身优势,加强合作,取长补短。比如,有些地区杂技从业人员多,群众基础好,可专注于基础技艺的培养和传统技艺的传承,发挥人才资源优势;有些地区某个特色项目具有很高水准,就进行深耕细作,做好技艺的传承、提升和创新;有些地区文旅融合发展比较成熟,资本筹措、市场营销、文化消费和科技创新等方面具有先导优势,可专注于舞美道具研发与演出平台搭建。通过这种区块化分割和产业细化,打破原有机制的束缚,合力推动中国杂技艺术向更高层次进发。